Ресторан Ниндзя. Необычные рестораны Японии

В столице Японии на Акасака Токио Плаза расположен необычный ресторан – Ресторан Ниндзя.

Как видно из названия, тематика заведения основывается на таинстве пути воина, а его декорации и интерьер альковов, в которых находятся столики, выполнены в стиле тайных древних убежищ ниндзя.

Загадочная атмосфера ресторана окутывает вас полумраком сразу же после входа, пробираясь вслед за встречающим на свое место, посетители испытывают множество необычных ощущений.

Любопытно, что официант подойдет к вам только тогда, когда вы усядетесь поудобнее и нажмете специальную кнопку под столом. Он принесет меню, написанное на старинном пергаменте.

Во время ужина другие сотрудники ресторана, также одетые как ниндзя, развлекают гостей различными шоу, фокусами и трюками. По окончании трапезы гостей с поклоном сопровождают до выхода, где им вручается специальное приглашение вернуться сюда снова. И сюда возвращаются не только туристы – самое колоритное заведение в Токио привлекает людей искусства, бизнеса, местной богемы, поклонников японских легенд, истории, культуры и восточных единоборств.

Справедливости ради следует отметить, что кухня в ресторане так же находится на высоте, как и его антураж. Блюда оригинальны не только своими названиями и фантазийным оформлением, но и необычной гармонией вкуса. Сумма, потраченная на ужин в Ресторане Ниндзя, обычно в 1,5-2 раза превышает стоимость вечера в другом токийском ресторане, но она того стоит.

Музей морского Шелкового пути. Необычные музеи Китая

В южно китайской провинции Гуандун расположен музей морского "Шелкового пути". Здесь представлено торговое судно "Наньхай-1", затонувшее в водах Южно-Китайского моря 800 лет назад. Музей находится на острове Хайлин города Янцзян, он был специально создан для судна "Наньхай-1".

Общая площадь музея составляет 19409 кв метров. Множество документов, фотографий и памятников культуры знакомят с историей развития подводных археологических исследований в Китае и их результатами.

Судно "Наньхай-1" в качестве размещается в "Хрустальном дворце" на глубине 12 метров. Для того, чтобы можно было лучше рассмотреть затонувшее судно, в "Хрустальном дворце" специально построено два подводных коридора длиной 60 и 40 метров.

"Наньхай-1" относится ко временам династии Южная Сун (1127-1279 гг.). Его в 1987 г. случайно обнаружили Гуанчжоуская служба подъема затонувших судов Министерства коммуникаций КНР и одна британская компания у побережья провинции Гуандун вблизи города Янцзян. В апреле 2001 г. сотрудники Исторического музея Китая и Гуандунского археологического научно-исследовательского института организовали совместную экспедицию с целью уточнения места нахождения затонувшего древнего судна.

В результате длившихся около месяца работ археологи установили точное местонахождение судна и подняли со дна более 200 ценных памятников культуры, включая золотые и фарфоровые изделия. По оценке археологов, на затонувшем судне еще остались 60-80 тыс предметов, представляющих большую культурно-историческую ценность.

Рестораны Княжества Монако

В последние годы Монако все больше завоевывает популярность как гастрономическое направление – постоянно открываются двери новых заведений, рестораны завоевывают звезды Мишлен, а лучшие шеф-повара со всего мира приезжают в Княжество, чтобы поразить гостей и жителей своими кулинарными произведениями. Всего на территории государства расположено более 130 ресторанов, 5 из которых делят между собой сразу 8 звезд Мишлен.

Первый японский ресторан Yoshi прославленного шеф-повара Жоэля Робюшона в этом году получил свою первую звезду от французского гида Мишлен. Ресторан, расположенный в отеле Métroploe Monte-Carlo, распахнул свои двери в декабре 2008 года и предлагает своим гостям блюда современной японской кухни в интерпретации Жоэля Робюшона. Под руководством Кристофа Кюссака японский шеф Такео Ямазаки готовит традиционные блюда в современной обработке, делая акцент на вкусовых особенностях и свежих продуктах из своей родной страны.

Помимо Yoshi в Métropole Monte-Carlo расположен знаменитый ресторан Joël Robuchon Monte-Carlo, обладающий 2-мя звездами Мишлен. Здесь можно отведать блюда современной кухни, приготовленные из лучших продуктов средиземноморья. В ресторане строго соблюдают кулинарный код Жоэля Робюшона – не более 3-х вкусов в одной тарелке, а концепция «открытой» кухни обеспечивает гостям ощущение вовлеченности в магию кулинарии.

Ресторан Mandarine Monte-Carlo, расположенный в отеле Port Palace, привлекает гостей не только изысканными блюдами, но и потрясающим видом на Порт, заполненный роскошными яхтами. Это идеальное место для тех, кто ищет современную легкую сезонную кухню и готов к новым вкусовым открытиям. Работа кухни ресторана проходит под строгим контролем французского шеф-повара Патрика Рэйнгарда, именно благодаря его усилиям Mandarine Monte-Carlo не так давно присоединился к узкому кругу обладателей звезд Мишлен.

В рамках программы обновления отеля Fairmont Monte-Carlo значительно изменились и его рестораны, которые приглашают гостей отведать самые разнообразные вкусы Княжества. L’ Argentin – настоящий рай для любителей мяса, располагающий одной из самых больших жаровен для жарки и приготовления блюд на гриле. Современный роскошный бар Saphir приглашает гостей перекусить, а также насладиться освежающими коктейлями или шампанским, которое в Княжестве возведено в ранг национального напитка. Для тех, кто заинтересован не только в кулинарном, но и в эстетическом удовольствии, в отеле работает ресторан Le Pistouс потрясающим видом на Средиземное море, предлагающий блюда французской и местной кухни.

L’Intempo в отеле Le Méridien Beach Plaz, является единственным в Княжестве рестораном, работающем круглосуточно 7 дней в неделю. Ресторан с «открытой» кухней, расположенной прямо в центре зала, предлагает гостям блюда средиземноморской кухни от шеф-повара Мишеля Ростага и прекрасный вид на собственный пляж.

Помимо ресторанов, уже завоевавших любовь туристов и жителей Княжества, в Монако есть и новые места, достойные внимания, например ZebraSquare – модный ресторанчик в Гримальди-Форуме, оформленный с помощью зебровых принтов; или Sans Soci - уютное кафе, предлагающее простые домашние блюда средиземноморской кухни с итальянским акцентом. Quai des Artistes Brasserie привлекает посетителей постоянными экспозициями произведений местных художников и меню с легкими блюдами по доступным ценам, a LaBrasserie в отеле Columbus Monte-Carlo приглашает гостей оценить кулинарное мастерство шеф-повара Лорена Стюбо в неформальной дружелюбной обстановке.

В мае 2009 в отеле Monte-Carlo Beach открылся ресторан Elsa, предлагающий традиционные блюда из морепродуктов, пользовавшиеся огромной популярностью на Ривьере в 20-е и 30-е годы, в современной интерпретации. Elsa идеально дополняет 3 других ресторана при отеле: Le Deck – идеальное место для обеда, расположенное прямо у бассейна с соленой водой, Sea Lounge – любимое место поклонников вечеринок в летний период и La Vigie, работающий как в обеденное, так и в вечернее время.

Отель Hermitage представил обновленный ресторан Le Vistamar и бар Le Scorpion в мае 2010. Ресторан предлагает блюда из морепродуктов от знаменитого шеф-повара Жоэля Гаро и располагает прекрасным видом на Порт. На месте клуба Cabaret в Казино Монте-Карло открылся Budha bar Monte-Carlo. Знаменитый ресторан Café de Paris вскоре будет полностью обновлен, а над открытой террасой появится крыша, позволяющая наслаждаться свежим воздухом в любую погоду.

Одним из самых прославленных заведений на кулинарной карте Монако является ресторан Алена Дюкасса Le Louis XV. Этот ресторан-обладатель 3-х звезд Мишлен, расположенный в легендарном Hotel de Paris, имеет собственный винный погреб с 600 000 бутылок, среди которых собраны самые редкие и дорогие винтажи со всего мира. Еще один мишленовский ресторан в отеле – Le Grill, считающийся памятником монакской гастрономии и располагающий обеденной зоной с раздвигающейся крышей. Вскоре на карте Монако появится еще один ресторан от г-на Дюкасса – итальянский ресторан La Trattoria заменит собой Bar & Boeuf в клубе Sporting Monte-Carlo.

Сангрия. Испанский винный коктейль

Считается, что сангрИя появилась около четырехсот лет назад в южной Испании. Сборщики фруктов, чтобы хоть как-то спастись от жары, носили с собой бурдюк с красным вином, разбавленным ключевой водой. Такая смесь облегчала работу под солнцем, не приводя к опьянению. Со временем в сангрию стали добавлять разные фрукты, и через несколько лет экспериментов рецепт чудо-коктейля окончательно сформировался.

Единого мнения о том, почему сельскохозяйственный напиток стал называться именно сангрией (sangre по-испански значит "кровь"), не существует. Согласно одной из легенд, своим именем обязана побоищу, которое произошло в винодельческой провинции Риоха в конце XVII века. Местные феодалы, взбешенные тем, что собранный крестьянами урожай не оправдал ожиданий, провели карательную операцию. В результате погибли сотни людей, в том числе женщины и дети. Возможно, разъяренные вельможи истребили бы всех жителей провинции, однако те преподнесли им в дар напиток, которого владельцы замков никогда раньше не пробовали. Это был пунш, приготовленный из красного вина, фруктов и сахара. Потрясенные его вкусом, феодалы потребовали раскрыть рецепт, а жители Риоха в память о погибших стали с этого момента называть напиток sangria, что можно перевести как "кровопролитное сражение".

Другая легенда гласит, что испанские земледельцы на самом деле не имеют никакого отношения к изобретению сангрии. Автором этого напитка якобы является итальянский солдат Хелио Габал, захваченный в плен испанскими конкистадорами. Пленника долго пытали, считая его иностранным шпионом. Однако эта информация не подтвердилась, и Габала отпустили. Оказавшись на свободе, солдат, который в цивильной жизни был агрономом, занялся изучением местных сортов апельсинов.

Подружившись с местными фермерами, Габал рассказал им, что давно мечтает создать цитрусовое вино. У себя на родине он потратил на это несколько лет, но без результата. Зная, что самые лучшие апельсины растут в Испании, он и приехал сюда, чтобы попытать счастья. Заинтересованные фермеры свели Габала с лучшими виноделами, которые с энтузиазмом принялись воплощать в жизнь идею итальянца. Несколько месяцев бились они над нелегкой задачей, однако так и не смогли сделать из апельсинов вино.

В один из вечеров раздосадованный Габал, поняв, что у него ничего не получается, с горя накидал в кувшин с виноградным вином несколько крупно нарезанных апельсинов, заявив, что, несмотря на неудачи, будет пить только цитрусовое вино. При этом он бросил в кувшин несколько кусков льда, чтобы охладить свой коктейль. Пораженные испанцы завороженно наблюдали за тем, как итальянец размешивает багровый напиток. Попробовав его, они провозгласили: "Es sangre del diablo!" ("Это кровь дьявола!"). Габал был объявлен подельником сатаны и повторно подвергнут пыткам. Его сожгли на костре, а за напитком закрепилось название "сангрия". Только спустя несколько лет инквизиция сняла запрет и разрешила готовить сангрию. С тех пор это самый популярный алкогольный коктейль в Испании.

Объясняется это в первую очередь особенностями климата Испании, где летом температура не опускается ниже 30 градусов. Популярности сангрии способствуют и особенности национальной кухни, для которой характерны блюда из жирного мяса, приготовленного на открытом огне. С мясом, как известно, лучше всего сочетается красное вино. Однако в жару пить его тяжело, и сангрия выступает в роли облегченной альтернативы традиционному испанскому напитку.

В последние годы слава фруктового пунша стала выходить и за пределы Испании. Некоторые алкогольные магнаты стали налаживать производство сангрии в промышленных масштабах. Однако испанцы не советуют покупать то, что производится в алкогольных цехах. В состав "промышленной сангрии", как ее брезгливо называют на родине фламенко, входят консерванты и красители, которые убивают натуральные компоненты. Потому испанцы настоятельно рекомендуют освоить приготовление фруктового пунша самостоятельно. Сейчас существует огромное количество рецептов, однако для начала имеет смысл попробовать классический испанский, родившийся четыреста лет назад.

Пить сангрию, как утверждают испанцы, нужно весело и с удовольствием. Идеальная обстановка - это загородный пикник, жара и много друзей.

Классическая сангрия

Красное сухое вино, желательно испанское столовое.

В графин влить 500 мл горького тоника, положить туда три крупно нарезанных апельсина и два лимона, а также сахар по вкусу. Смесь размешать и поставить в холодильник на несколько часов. Перед подачей на стол в графин добавить много льда.

По традиционному рецепту Испании сангрия «закрепляется» стопкой бренди. В таком случае у напитка появится не только повышенный градус, но и неуловимый аромат, а вкус приобретет дополнительный оттенок.

Сангрия Weinbrand

Рецепт на 10 персон. Три апельсина нарезать кружочками, два лимона - на четыре равные части. Крупно нарезать четыре очищенных персика и яблоко. Фруктовую смесь поместить в графин, после чего добавить 50 мг сахара и стакан апельсинового сока. Затем выжать туда лимон, добавить 40 мл апельсинового ликера, рюмку коньяка Weinbrand и две палочки корицы. Смесь настаивать под крышкой в течение трех-четырех часов в прохладном месте, после чего удалить корицу, долить четыре бутылки красного сухого вина и 125 мл минеральной воды.

Tropical Sangria

Рецепт на 4 персоны. Полкило персиков, один банан, одно яблоко и 300 г дыни нарезать кусочками. Смешать все это в графине, после чего добавить несколько гроздей винограда. Затем залить фрукты литром красного сухого вина, добавить две стопки джина или водки, 300 мл лимонного сока, 100 г сахара и немного тертой корицы. Поставить охлаждаться на два часа, после чего подавать к столу, добавив в графин несколько кубиков льда.

Ленивая сангрия

Рецепт на 4 персоны. В стеклянный графин выливается бутылка красного сухого вина. Добавить 400 г апельсинов без цедры и столько же яблок. Настаивать одни сутки. Затем добавить 100 мл гренадина, стопку джина, столько же бренди и куантро, а также 250 мл минеральной воды, спрайта или тоника. В последнюю очередь добавить кубики льда - его должно быть не меньше, чем вина.

Белая сангрия

Рецепт на 2-3 персоны. Лимон, апельсин и персик порезать на кусочки и поместить фруктовую смесь в графин. Добавить бутылку белого сухого вина, воду, сахар, немного измельченного мускатного ореха и корицу. Перемешать и поставить в холодильник на пару часов. Подавать с кубиками льда.

Имбирная сангрия

На 12 персон. Взять 500 мл бренди, 120 мл темного рома, 30 мл лимонного сока, 200 мл воды, 300 мл имбирного эля, один порезанный крупными ломтиками апельсин, несколько кусочков ананаса и столовую ложку малины.

Все смешать в чаше для пунша и дать настояться несколько часов. Перед подачей на стол добавить большое количество льда.

Экспресс Махараджи - элитный поезд в Индии

Состоятельные путешественники могут проехать через всю Индию в новом элитном поезде – «Экспрессе Махараджи» ('Maharaja's Express'). Его путь лежит через Мумбаи, Дели и Калькутту.

Элитный поезд состоит из нескольких вагонов, которые рассчитаны всего на 23 места. Каждое купе оформлено как богатая просторная спальня, где есть все, что нужно для комфортного отдыха – вплоть до настенных экранов ТВ. В поезде есть все для комфортной поездки: кинозал, ванные комнаты, большие просторные купе и два ресторана – Haveli и Peacock, мебель в которых поражает роскошью восточных дворцов. Рестораны экспресса предлагают гостям обширное меню, составленное из блюд индийской и европейской кухни. Во всех вагонах поезда полы выполнены из натурального дерева и устланы ковровыми дорожками. Отличная система кондиционирования позволит вам забыть о том, что на улице стоит 50-градусная жара.

Поражает и специальный багажный отсек поезда – там поддерживается низкая температура, чтобы и перевозимые пассажирами вещи не пострадали от жары.

Кроме купе в поезде имеются и сидячие места для пассажиров, едущих недалеко.

В составе пять купе высшего класса, шесть джуниор-сьютов и два обычных сьюта, а также отдельные отсеки с диванчиками. Но главное – двухкомнатный президентский сьют с собственной столовой. Путешествие в президентском люксе стоит 2 500 долларов, в люксе - 1 400 долларов, в купе deluxe - 900 долларов, а поездка в обычном купе обойдется пассажирам в 800 долларов. В цену билетов включено питание и даже услуги дворецкого. Во время путешествия планируются экскурсии на стоянках в Джайпуре и Агре, посещение буддистских монастырей и других достопримечательностей.

Бразильский кофе

В Бразилии издавна производится около половины мирового кофе. Для плантаций кофейного дерева тут используется больше пятой части всей обрабатываемой земли. Бразилия - очень большая страна (8'512'000 кв. км), ее пересекают крупные реки (Амазонка, Токантинс, Сан-Франсиску), горная цепь (Сьерра-дос-Парес, Сьерра-дос-Эспиньяс ...), на северо-западе расстилается Амазонская низменность, которая славится непроходимыми вековыми лесами, а на юго-востоке ледит огромное Бразильское плоскогорье. Условия здесь очень разные, поэтому кофе вызревает самый различный - и самого высокого качества, и совсем низкого, который годится только для производства растворимого кофе.

Выращиваются только сорта арабского кофейного дерева. Лучшие из них - бурбон, марагоджип и мунданов. Последний особенно вынослив при засухе, перед болезнями и вредителями, кроме того, на 25-30% урожайнее, чем, например, бурбон. Из 21 штата кофе выращивается в 17, но только нсколько из них (Сан-Паулу, Парана и Минас-Жерайс) производят 98% всей продукции, а половину этого количества - штат Сан-Паулу. Произведеннй в этом штате кофе в другие страны вывозится издавна из порта Сантус, поэтому и называется сантос. Это лучший бразильский кофе, предназначенный для широкого потребления.

Кофе занимаются специальные предприятия, где он подвергается химическому анализу, сортируется, а потом, после обработки, распределяется в желаемые смеси. Опытные дегустаторы и знатоки каждый раз, получив множество сортов кофе, пробуют их на вкус, нюхают, поджаривают, подбирают один сорт к другому, пока не произведут смесь хорошего качества.

Стало быть, сантос - не ботанический сорт, выращиваемый в каком-то одном месте, а мастерски подобранная смесь из разнообразных сортов кофе. Их восемь. Первого в магазинах не бывает. Второй еще называют фенци (высший). Его зерна совершенно одинаковой величины, красивого золотисто-зеленого оттенка. Напиток из него ароматный, вкусный, прекрасного коричневого цвета. Половину кофе сантос составляет четвертый сорт, покупаемый больше всех. Между прочим, это кофе, качество и цена которого длительное время на аукционе кофе в Нью-Йорке были мерилом при оценке всех других сортов кофе.

В штате Минас-Жерайс производимый кофе минас покупателям отправляется из портов Сантус или Рио-де-Жанейро. Это, в большинстве случаев, бурбонский сорт арабского кофейного дерева, иногда имеющий чуть различимый неприятный запах лекарства из-за йодистой почвы, которая встречается в некоторых местах штата. Этот кофе редко употребляется в чистом виде, а смесям придает терпкость. Его насчитывается 6 видов.

Штат Парана поставляет так называемый параский кофе, вывозимый из порта Паранагуа. Он редко когда может сравниться с кофе сантос или минас. Его семь сортов. Больше всего продается пятый сорт - из-за достаточно сносного качества и сравнительной дешевизны.

Кофе, производимый в штате Рио-де-Жанейро, называется рио, в Баие - байа, в Эспириту-Санту - виктория.

Мост Васко да Гама - самый длинный мост Европы. Достопримечательности Лиссабона

Мост Васко да Гама самый длинный в Европе и один из 10 самых длинных мостов в мире. Его длина составляет 17,3 километров, десять из них проходят над Соломенным морем в устье реки Тахо. Остальная часть моста состоит из виадуков, защищающие болота птичьего заповедника. Интересно, что фонарные столбы наклонены так, чтобы свет не попадал на реку. Мост настолько длинный, что при его строительстве пришлось учитывать кривизну Земли.

Высота моста 155 метров, что делает его одним из самых высоких сооружений Португалии.

Мост Васко да Гама был открыт в 1998 году, через 18 месяцев после начала строительства. Открытие моста было приурочено к началу Международной выставки Экспо 98 и пятисотой годовщине открытия Васко да Гама морского пути из Европы в Индию.

Мост расчитан на 120 летнюю эксплуатацию и должен выдерживать землетрясения 4 раза больше, чем землетрясение, разрушившее Лиссабон в 1755 году (8,7 баллов по шкале Рихтера).

Мост был построен, чтобы направить основной поток машин в обход Лиссабона и разгрузить мост 25 Апреля. Здесь проходит 6-полосная автострада со скоростным ограничением до 120 км/ч, в непогоду - до 90 км/ч. Плата за проезд в северном направлении чуть больше 2 евро. В другую сторону проезд бесплатный. При увеличении потока машин автострада может быть достроена до 8 полос.

Ветряные мельницы в Киндердейке. Достопримечательности Голландии

Голландия славится своими ветряными мельницами. Еще 100 лет назад их в стране насчитывалось более 10 тысяч. На мельницах не только мололи зерно, но и пилили лесоматериалы, с их помощью поддерживали водоснабжение, ведь значительная часть территории Голландии находится ниже уровня моря.

Сегодня в Нидерландах более тысячи мельниц, самые интересные расположены вблизи деревни Киндердейк (Kinderdijk). 19 мельниц были построены здесь в 1740 году. Они хорошо сохранились и по сей день. Деревня Киндердейк находится в Alblasserwaard между реками Лек и Мерведе, примерно в 25 км от Роттердама.

Мельницы сливают воду из польдеров Alblasserwaard - которые находятся ниже уровня моря - после чего вода попадает в реку Лек (Рейн). Они расположены в два ряда напротив друг друга. С одной стороны круглые ветряные мельницы из кирпича откачивают воду из Недерваарда (Nederwaard). А на противоположной стороне мельницы в форме восьмигранника предохраняют Оверваард (Overwaard) от наводнения.

В 1997 году мельницы в Киндердейке были занесены в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

В большинстве мельниц в Киндердейке по-прежнему живут люди.

Все мельницы работают по субботам в июле и августе. Одна из мельниц открыта для посетителей с апреля до конца октября, ежедневно с 9:30 утра до 5:30 вечера. В зимний период (ноябрь - март), ветряная мельница открыта каждые выходные с 11 утра до 4 вечера если позволит погода.

Билет для взрослых стоит 3,50 евро, для детей - 2 евро.

Глег. Шведский алкогольный коктейль

Каждому напитку – свой черед. Летом идеально белое вино. Терпкой осенью тянет достать из подвала бутылочку красного. Ближе к ноябрю пора переходить на портвейн и херес – в них еще как-то можно уловить солнечное тепло. А декабрь – это время глёга.

Первый месяц зимы иногда ассоциируют с шампанским. Только это касается лишь 31 декабря. А все остальные дни должны принадлежать глёгу. По крайней мере так говорят наши скандинавские соседи.

Глёг – слово по происхождению шведское. Но его считают родным на всей территории севернее Копенгагена. Глёг – родной брат грога, глинтвейна и прочих горячих напитков, которые давно завоевали сердца европейцев и из более теплых мест. "Брат", правда, особенный: шведы никогда ничего напрямую не перенимают, все всегда творчески перерабатывают, у них собственная гордость.

Есть в Италии католическая святая по имени Лючия. Святая не самая главная – весь ее подвиг в том, что, будучи вполне симпатичной девушкой, она решила не выходить замуж и полностью посвятить себя Богу. Сицилийцы IV века Лючию не поняли и отдали на растерзание римским солдатам. Зверство, конечно, но вряд ли бы эта история вышла за пределы острова, если бы не популярная мелодия "Санта-Лючия".

Так вот, в Швеции "Санта-Лючия" исполняется чуть реже государственного гимна. А причина – в невероятном успехе Дня этой святой Лючии, который отмечается 13 декабря. В северных странах в декабре мало дневного света. И шведы (между прочим, протестанты) переделали полную трагизма историю в праздник (на многих языках корень "люс" означает "свет"). В этот день, точнее, вечер в каждом доме старшая дочь надевает белое платье и на голову – корону со свечами. За ней выстраиваются остальные дети и хором поют "Санта-Лючию". Если собственных дочерей в семье нет, то можно не беспокоиться по этому поводу – в дверь постучат соседские. Всем надо дать конфет.

Почему мы об этом вспомнили? Да потому, что перед Лючией и до самого Рождества на улицах Стокгольма продают глёг. И на праздник его готовят в избытке. Это самый светоносный, по мнению шведов, напиток, и с ними трудно не согласиться.

Глёг подают в ресторанах, кафе, забегаловках или просто в уличных киосках – разливают в пластиковые стаканчики из термосов и даже толстостенных чанов. Часто к напитку предлагают сухое имбирное печенье. Естественно, глёг готовят и дома, ничего трудного в этом нет. Нужна лишь бутылка сухого красного вина и набор пряностей. Если будете в Стокгольме в декабре – купите пакетик, не пожалеете. По-английски это называется mulled wine, но скажите лучше glogg, шведы обрадуются. Эту просьбу можно повторить также в Копенгагене, Рейкьявике, Осло и Хельсинки. Ну а если вам не довелось пока побывать в Скандинавии, обойдемся домашними средствами.

Нам понадобятся: корица, мускатный орех, чуть ванили (натуральной, ни в коем случае не заменять ванилином), несколько бутонов гвоздики, мелко нарезанная сушеная мандариновая корочка, сахар, изюм и миндальные орешки. Для любителей – свеженатертый имбирь. Пряности высыпают в вино, нагревают, но не кипятят. Изюм и орехи добавляются в последний момент, как и рюмку водки, коньяка или рома (компенсация за испарившийся при нагреве алкоголь). Хитрые скандинавы для своих разливают глёг в нагретые кружки из мыльного камня – они долго держат тепло. А прежде чем попробовать горячий напиток, просто вдыхают его аромат.

Церковный городок Гаммельстад

Церковный городок Гаммельстад (Gammelstad) расположен в северной Швеции примерно в пяти километрах от города Лулео (Lulea). Такой тип поселений харктерен для данного региона.

Гаммелстад является одним из многих существовавших ранее в Швеции церковных городков. Церковный городок была центром обширного прихода. Из-за низкой плотности населения и больших расстояний между деревнями, относившимся к одному приходу, прихожане не успевали за один день сходить в церковь и вернуться домой. Поэтому вокруг церквей стали строить дома, в которых могли переночевать пришедшие издалека прихожание. Так возникли церковные городки. Они были удобным местом встреч жителей разных отдалённых местностей, поэтому такие поселения были не только религиозными, но и торговыми центрами.

Церковный городок Гаммельстад возник в XII веке. Сохранившаяся до наших дней церковь Nederlulea kyrka относится к XIV веку. Церковь окружают 424 деревянных дома. Планировка поселка характерна для средневековой эпохи когда коттеджи строились вокруг церкви. Красные домики использовались традиционным способом до 50-х годов. Поселок до сих пор представляет действующую общину, и в некоторых домах все еще живут прихожане, особенно летом, когда сюда на конфирмацию в большом количестве стекается молодежь.

Сегодня Гаммельстад - самый выдающийся пример церковных поселений северной Скандинавии, дошедший до наших дней в отличном состоянии. В 1996 году он был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Летом здесь ежедневно проходят экскурсионные туры, включающие в себя посещение церкви и одного из коттеджей, зимой для прогулки по церковному поселку с экскурсоводом необходима предварительная договоренность.

Белое золото - китайский фарфор

Самой легкой, прозрачной и необыкновенно изящной тайной, покорившей, сердца европейцев, является загадка китайского фарфора. Невозможно оставаться равнодушным не только при созерцании форм и многообразия фарфоровой утвари, но также и рисунков, изображенных на ней.

Необыкновенного искусства достигли художники, занимающиеся росписью по фарфору. Замечательные мастера писали розы, пионы, лотосы, хризантемы, орхидеи, ветви цветущей сливы, стебли бамбука. Их краскам свойственны прочность и чистота.

История фарфора насчитывает более трех тысяч лет, и за это время китайскими мастерами найдено невероятное количество всевозможных решений, позволяющих разнообразить, обогатить, довести до совершенства изделия из фарфора.

Проведенные раскопки позволили восстановить целые этапы в истории китайского фарфора. Так при Династии Сун (960-1279) форма фарфоровых изделий отличалась простотой и спокойствием. В их художественном оформлении использовались шпатовые глазури, дающие приглушенную окраску и богатство нежнейших оттенков пурпурного, голубого, зеленоватого.

В эпоху Мин (14-17 века) широкое распространение получил способ украшения фарфора подглазурным кобальтом. Поэтому ранние минские изделия имели серо-голубой оттенок, а затем, примерно в 15 веке, начинает применяться и красная краска естественного происхождения. Для этой эпохи было характерно изобретение новых видов цветной глазури и эмалевых красок. Также для изделий Династии Мин характерны тонкие стенки и легкие пропорции. Через тончайшие, почти прозрачные стенки, просвечивается солнце, а легкий рельефный рисунок прибавляет изящества.

В эпоху Цин (17-20век) продолжалось производство всех ранее существующих видов фарфора. Самым ярким периодом в развитии фарфора этой эпохи считается 18 век, когда по всему Китаю работали сотни мастеров.

Появление фарфора не было случайным. Более тысячи лет назад в Китае пили из нефритовых чашек, однако, они были тяжелы в обращении и очень дорогими. Это обстоятельство и способствовало поиску китайскими гончарами нового материала, который мог бы превзойти нефрит своими качествами, оказаться доступнее и легче в обработке. Им стал фарфор.

В первые века нашей эры мастерские по производству фарфора появились в одном из городов провинции Цзянси в восточной части Китая. Основная тайна производства «белого золота», как называли фарфор европейцы, состояла в наличие в смеси определенного вида белой глины – каолина. Под воздействием высокой температуры в момент обжига, она меняла свои свойства, становясь прозрачной и водонепроницаемой.

Необходимо также отметить, что печи, предназначенные для создания фарфора, должны иметь возможность поддерживать температуру около 1300 градусов Цельсия. Однако, несмотря на всю сложность производства, уже при Династии Сун изготовлением фарфора занимались сотни тысяч людей, а одна из печей этого периода, найденная археологами, могла вместить за один обжиг 25000 изделий из фарфора.

Китайцы тщательно хранили секрет изготовления фарфора. Поэтому в Европу он попал довольно поздно – в 1508 году, его привезли португальские купцы. Поскольку европейцы не знали основного состава фарфорового сырья, они придумывали всевозможные смеси, пытаясь наладить производство собственных фарфоровых изделий, но все результаты были напрасны.

Первым в Европе, кто раскрыл секрет фарфора, был молодой саксонский химик Иоганн Бетгер. Как рассказывает легенда, ученому помог случай. Во время посещения местного цирюльника его осенило, что пудра для парика – чистейший каолин. В результате своего открытия Бетгер сделал и представил королю несколько фарфоровых чашечек.

Так в 1710 году в Саксонии начал работать первый в Европе фарфоровый завод, владельцем которого был король Август Сильный. Боясь, что у него могут украсть секрет «белого золота», он перевел завод в замок, а самого Бетгера и его мастеров охраняли тайные агенты короля. Особо охранялась мастерская, где составлялась фарфоровая масса, при этом обжигальщики не знали, как формуются изделия, а формовщики никогда не видели их обжига.

Однажды королю донесли, что Бетгер хочет покинуть Саксонию и переехать в Пруссию, в результате чего создателя фарфора бросили в тюрьму, где он в неволе умер. Но помощникам Бетгера все же удалось бежать из королевского плена, и в 1717 году они наладили производство фарфора в Вене.

В России китайский фарфор был известен давно, но тоже считался редкостью. Русскую фарфоровую массу получили почти в одно и то же время ученый Д.И.Виноградов, сверстник и друг юности М.В.Ломоносова, - в Петербурге, и керамист И. Гребенщиков – в Москве, на фаянсовой фабрике своего отца, купца Афанасия Гребенщикова.

Однако, несмотря на то, что создание фарфоровых изделий широко распространено и его производство достаточно хорошо налажено, китайский фарфор несет в себе истоки совершенства, глубины и философии его мастеров, открывших путь в необъятные просторы человеческого творчества.

Традиционные маски Шри-Ланки

Маски издавна использовались в ритуальных церемониях и танцевальных представлениях. Искусство свое ремесленники несут веками, передавая его из поколение в поколение.

Маски изготавливают из тропического дерева Кадуру, которое растет в болотистых местностях по краям рисовых полей, и его древесина отличается удивительной легкостью и мягкостью.

Сначала дерево кладут на солнце для того, чтобы оно высохло и клейкий сок, находящийся внутри ствола вытек. Потом ствол дерева разрезают на куски нужной величины и вырезают основу для маски с помощью стамески и молотка. Размеры и пропорции маски были записаны в древних манускриптах.

После завершения подготовительной работы, маску кладут коптиться на 6-7 дней. Это один из самых важных процессов производства изделия, потому что защищает дерево от насекомых. Только после завершения процесса копчения мастер начинает вырезать черты лица, используя молоток и различные по форме и размеру стамески и зубила.

Этапы изготовления масок

Перед тем, как маску начнут расписывать, она должна быть отполирована. Основной грунтовой цвет для любой маски – желтый. Остальные цвета и оттенки у каждого изделия будут особенные, характерные только данному виду маски согласно древним записям. Для того, чтобы цвета были более яркими и сохраняли свою насыщенность долгое время, все краски смешивают со специальным маслом Дорана (Dorana oil).

Выражение лица каждой маски должно быть особенным и отражать характер различных персонажей, а так же их настроение и эмоции. Поэтому народный умелец должен не только искусно вырезать все детали, но и отразить «душу» маски, что требует огромного опыта и знания древних традиций.

Традиционно маски, которые можно увидеть в Шри Ланке делятся на три вида: Санни, Колам и Ракша.

САННИ

У местных жителей существует множество ритуалов, направленных на восстановление здоровья и избавление от какого-либо недуга. Ритуал с использованием масок Санни является наиболее распространенным и связан с приведением тела человека в психическую и физиологическую гармонию, которая была нарушена в результате неправильных действий или неправильных мыслей.

КОЛАМ

Колам в буквальном переводе значит маска. История этих масок пришла из деревень западных и южных районов Шри Ланки. Использовались они в танцевальных представлениях театра масок «Колам Данс».

Согласно легенде, Колам маски появились еще при первом короле людей Маха Саммата. Жена короля была беременна и, по необъяснимым причинам, очень захотела увидеть представление в масках. Но никто не знал, как это делается, отчего королева сильно страдала. Наконец бог Сакра снизошел до нее и попросил бога Вишвакарама (бог ремесленников) придумать и вырезать маски, стихи и сюжет для данного представления. На следующий день после представления королева удовлетворила свое необъяснимое желание и успокоилась.

РАКША

Эти маски используются в основном для религиозных праздников и фестивалей, а также для театрализованных танцевальных представлений Колам данс. Легенда гласит, что когда-то давно Шри Ланкой правило племя Ракшасов, чьим королем был демон Равана, герой известной индийской поэмы «Рамаяна».

МУЗЕЙ МАСОК

Традиционно центром ремесленного производства масок считается город Амбалангода на юго-западном побережье Шри Ланки. Там можно посетить музей масок, экспозиция которого посвящена истории их появления и использования в различных ритуалах и церемониях. В музее можно так же посетить библиотеку, содержащую огромное количесство старинных книг, ценных исследователям ремесленной традиции.

Кафе Огори. Необычные рестораны Японии

В Японии есть кафе с необычными правилами для посетителей, наверное, самое оригинальное в мире.

В заведении Ogori в городе Kashiwa каждый гость получает то, что заказывал предыдущий, а то, что он заказывает сам – подносят следующему за ним посетителю.

Если местные жители уже знают о причудах Ogori и любят его за это, то туристы, случайно заходящие перекусить в ресторанчик, вначале получают шок.

Представьте себе, вы заказываете стакан апельсинового сока и пирожное, а вместо этого получаете кофе и сладкую плюшку.

Поскольку все блюда в меню кафе достаточно вкусные, забавная неожиданность не вызывает у его посетителей отрицательных эмоций. Как только вы разбираетесь с правилами, становится интересна реакция следующего посетителя, который получит ваш заказ – за этим стоит понаблюдать. Таким образом в ресторанчике все время поддерживается атмосфера веселья.

По мнению туристов, испытавших удачу в Ogori, этот ресторанчик можно назвать самым оригинальным в мире, и он оставляет самые доброжелательные впечатления во время путешествия в Японию.